一、进入书画协会进修到何 希望大家能帮帮手 谢谢
进入书画协会就等于你真正进入了书画这个圈子,之后结识同行的机会比较多,彼此可以相互交流进修的!
二、我与书展观后感四百字
上海又迎来了每年一次的书展,场面真是热闹非凡。如此炎热的夏天,竟这么多人来看书,我觉得不可思议,毕竟在这个信息爆炸的网络现代化时代,还有这么多人不泡在网上而看喜欢读书的。
走进书展,全国各地出版社几乎都到齐了,带着他们的畅销书和新书等来参展,在这“书海”的全球里,让我感受到现代出版业的高度繁盛。忽然瞥见了“世纪出版”那块有个角落有个小人书摊,居然有好多小朋友都安安静静坐着看小人书,看到这情景,我也似乎回到了小时候,一放学就去小人书摊看书。在上海人美出版社 的场地也占有很大比例的小人书再版物,买书的人很多,可见连环画在书业中还是占有自己的一席之地,这也更让我坚信小人书在大众的心中还是有那个特殊的地位。
为弘扬民族传统文化,促进校园文化繁盛提高,展现广大师生高雅健壮的艺术才情和积极向上的灵魂面貌,我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生杰出作品230幅,其中学生作品154幅,教师作品76幅。内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。 11月3日,学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的职业心情去到展厅,但当我到达展厅后,我的心情马上激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样的书画影作品,令我目不暇接,眼花缭乱。 映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画:《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》,画中的人物描绘得那么温雅娴静,他们姿态像貌眼神各不相同,但都气质高贵、清纯无暇,心灵未被世俗世故扭曲和污染,令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。 这时家长带着学生陆陆续续进场了,我带着几位学生、家长到处望了望,看到了各式各样的画,内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画,我发现每幅画笔法都苍翠有力,画的使人觉得实有行云流水,笔走龙蛇之感!让人感到艺术的博大精深,令我感到自豪!再看到同学们的画,那更不用说了,画的栩栩如生,惟妙惟肖! 我们又来到书法作品展区,一个个毛笔字清秀俊逸,透露着深深的文化气息,同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看,这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子!真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品,不禁地赞叹到:“河田小学能够举行这么大的书画展,真不简单呀!”我听了,心里乐滋滋的。 看完了书画展,我感觉很不错,能欣赏到艺术,能看到辛苦的杰作,能看到缤纷色彩的全球!同事们和学生们的那些杰作,使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自己,与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走,刨除自己的狭隘,认真汲取智慧的养分,在文化的海洋中徜徉!
希望对你有所帮助 还望采纳~~
三、怎样写参观画展心得
范例:希望你采纳!对宁波美术馆,早已熟悉,它的外观依旧一个线条和结构都极为简单的长方形盒子。要说在这样一个乏善可陈的结构中再造艺术风格特殊而又极具实用价格的美术馆,实非易事。然而,就是在这个被废弃的庞然旧物上,建筑师王澍挖掘出了他的艺术空间。外立面的木墙和钢柱,色调单纯,尺度超常,带给你视觉的冲击和不同凡响的感受。整个建筑的体量在浑然不觉中增大了许多。光线的介入是打破单调的一个重要影响,也是让不同材质更显柔和协调的一个手段。干净的线条,简约的色块,光的参与,影的投射,人的渺小感……这一切竟让你凝神无语。
于是12月5日上午,姜山镇中学全体艺术组成员参观了宁波美术馆。值逢第五届宁波国际海报双年展及部分潘公凯先生的画展。进入展厅,映入眼帘的是宁波国际海报双年展的背景海报图及对国际海报双年展的简介。从讲解员的讲解中我们了解IGDB(宁波国际海报双年展)创办于1999年,至今已成功地举办四届。如今,IGDB已经在全球范围内中已经确立了自己的声望、影响与主张,并成为中国平面设计国际化的象征。IGDB旨在展现和推广当代全球范围内的年轻设计师的设计思索和设计表达,并探索社会文化与设计提高的新动向。我们说一个时代的提高,总是以操作基础上的想法变革、学说创造为先导。宁波国际海报双年展是国际同类型平面设计双年展中唯一一个主张与坚持参展作品的初评也是由包括本国以外的国际评委来评选的双年展。展出的海报中特别让我们感受到的就是创造的思索与创作展现手法。画展特别展现了IGDB这一创造价格的追求,在今天这个由网络连接的高速提高的全球里,具有着公认的表现当代设计文化的最新视觉探索与沟通媒介的完整性和权威性。IGDB带给我们了一种视觉的享受。社会的巨大转型,推动当代平面设计发生巨大的转变,一场伟大的设计变革正在形成。在媒介和交流方式的巨大变革之后,不同学科间的界限日趋模糊,平面设计早已经不再只是传统的方式。IGDB鼓励创造的想法与另辟溪径的创作,并以推动全球设计的提高、研究与交流为己任。让我们也开始呼唤新的思索、技巧与表现力。在2号展厅中我们还欣赏到了潘公凯先生的作品。《静水深流-潘公凯作品展》作品气势宏大,笔墨恢宏,不仅是作品的尺幅上,还是用笔用墨上,以及整个作品章法的经营与架构上,都有强烈的视觉冲击感,既继承了其父亲在中国画作品中对于笔墨和构成的研究,又对中国画怎样体现现代感作了突破性的实验和探索。潘公凯先生作品中的这种“势”超越了作品本身,把美术馆的空间给“镇”住了,可以说,宁波美术馆馆体的这种现代感和潘公凯先生的作品相得益彰。艺术来源于生活,艺术需要创造,当缺乏创造的主动性和耐性,特殊的创造目标不明确时,所绘画的作品也缺乏让人欣赏的激情。因此我们更应该发挥主动性与创造性。通过参观这次展览,我们对创造要求有了更加清楚的认识。同时我们也明白了自身的缺陷,对日后我们的自我创造培养有很好的指导。